新北市觀光旅遊網

陶土之美，在鶯歌燒出了文化的光與熱。兩百餘年的製陶歷史積累出深厚的工藝根基，走過產業轉型的風雨，如今的鶯歌不僅是陶瓷工業的重鎮，更是新北市的藝術文化泉源。來到名列交通部觀光署「台灣觀光100亮點」的鶯歌陶瓷老街，親自體驗陶藝手作之美；散步到2025年4月開幕的新北市美術館，在當代藝術與地方文化之間，激盪靈感的火花。鶯歌與陶瓷產業鶯歌位於大漢溪的北岸，與三峽遙遙相望，臺鐵鶯歌車站是這座陶瓷之都的交通樞紐，此站過去曾是以煤炭轉運為主的車站，負責運送三峽山區開採的煤礦。今日的鶯歌則以陶瓷、藝術為名片，轉型為觀光旅遊的勝地。鶯歌製陶歷史可追溯至200年前，鶯歌擁有黏土、充足的柴薪與煤礦資源、大漢溪水路運輸等天然條件，得以發展陶瓷產業。鶯歌製陶的全盛時期，林立的工廠煙囪曾是鶯歌代表性的風景。鶯歌陶瓷老街位於尖山埔街、育英街與重慶街之間的街廓。經新北市政府整建後，原本的舊窯廠華麗轉身為陶瓷專賣店、藝術工作室、DIY教室與展售中心，成為臺灣體驗旅遊的先驅者。沿街走來，親子在手拉胚教室中歡笑互動，是鶯歌最具溫度的生活風景。位於陶瓷老街的南面，新北市立鶯歌陶瓷博物館聚焦於臺灣陶瓷產業的發展歷程，呈現先民在這片土地上生活的軌跡。陶瓷博物館與鶯歌蓬勃的陶藝社群積極互動，推動鶯歌文化觀光建設、國際陶藝文化交流，是探索鶯歌陶藝魅力的絕佳選擇。新旺集瓷DIY體驗開業於1926年的新旺集瓷，見證了近百年來鶯歌製陶產業的輝煌與創新，身為鶯歌第一家通過中央評鑑的觀光工廠，新旺集瓷透過改造自家的製陶工廠，打造出寬廣明亮的DIY體驗區、輕食咖啡區與展售空間，重塑陶藝的「生活感」。除了自有品牌的瓷器，也推廣臺灣與日本的藝術家作品。新旺集瓷猶如一座活的陶藝時光機，工廠內保留瓦斯窯、腳踢轆轤等古董設備，讓遊客重返早年的陶藝時代。館內DIY區分為手拉坯、手捏陶、釉上彩繪、拼貼馬賽克等四大體驗空間，在陶藝老師專業且親切的引導下，親手打造充滿個性的作品，更迷人的是，工廠窗外就是鐵道，當您專注於手拉坯時，火車也正伴你同行。新北市美術館2025年正式開幕的新北市美術館，是鶯歌的新藝術地標。美術館坐落於鶯歌溪與大漢溪匯流的新生地，銀白色建築外觀取材自河岸常見的蘆葦意象，以高低錯落的管狀線條勾勒出蘆葦隨風搖曳的姿態，通透開放的空間讓美術館融入河岸地景，成為兼具開放性、互動性的美學聚落。新北市美術館園區涵蓋本館、新美聚場、新美聚所與戶外園區，讓不同的藝術型態在合適的空間發光。戶外園區設有數座公共藝術，其中最醒目的是高達15公尺的橘紅色立坏，致敬鶯歌的陶瓷文化。新北市美術館廣闊的戶外園區，不定期舉辦藝術市集、音樂會、舞蹈演出與煙火大會等活動，為鶯歌注入源源不絕的藝術活力。鶯歌從窯火熾熱的工業時代，一步步走向以陶藝與美學共融的藝術鎮，隨著未來三鶯線捷運的通車，精彩將持續展開。

漫步於淡水河濱的棧道，迎著徐徐海風，欣賞絕美的海上夕陽，轉入淡水老街，品嘗淡水阿給、魚酥等在地小吃美食，風光明媚的淡水，總能讓到訪的旅人卸下平日工作的重擔，調整步伐找回生活感，這等優美的環境，也讓淡水孕育出眾多優秀的文化、休閒產業人才。這次，我們跟著旅學堂引路人－張聰明的腳步，自滬尾藝文休閒園區的千坪空中草原出發，拜訪淡水的女性故事。一滴水紀念館綠樹蓊鬱的和平公園中，一滴水紀念館靜靜的座落於步道底端，1990年代，臺灣與日本分別發生了九二一大地震與關西大地震，大地震的傷痛牽起了臺日兩地的共感，2005年，日方將一座位於福井縣的木造古民家，移築至新北淡水，歷時五年，在臺日兩地人民的合作與努力下，完成了這項艱鉅的工程，見證了臺日之間的賑災情誼。「一滴水」，取自於起造者水上覺治之子，日本文豪水上勉先生的禪宗思想，在珍惜萬物資源之外也象徵了移築工程中每一位無私付出的人們，一滴水紀念館內設置了水上勉文庫及陳舜臣文庫，促進臺日間的文學交流，建構一滴水紀念館的榫頭銜接方式達20餘種，六百多根樑柱沒有使用一根釘子，凸顯出登峰造極的木造建築文化。一滴水紀念館前的S型步道是滬尾藝文步道，精選數十幅以淡水為主題的畫作與詩文，豎立於以金色為主調的步道兩旁，在夕陽光的的照射下格外閃耀，淡水的山河美景觸發了無數創作者的靈感，馬偕、石川欽一郎、林獻堂、陳澄波、林玉珠、蔣勳等名家都在淡水留下了傳世之作，漫步於藝文步道，猶如參訪一座戶外美術館。淡水畫家林玉珠在陽光灑落的樹林間，畫家林玉珠手持畫筆，靜靜地凝視遠方寫生作畫，出身於淡水的林玉珠，是日治時期繼陳進之後第二位崛起的臺灣女性畫家，林玉珠在就讀淡水女子公學校（今文化國小前身）時就喜歡繪畫；1932年進入淡水女學院（淡水高等女學校前身）就讀，遇見了自日本歸來的美術老師陳敬輝，在恩師的指導下，林玉珠以自身的天賦與後天的努力，創作了多幅以家鄉淡水風景為主題的畫作，17歲那年即以《河口燈塔》入圍第十回臺灣美術展覽會，聲名鵲起，成為臺灣畫壇耀眼的新星。「阮若打開心內的門，就會看見五彩的春光」，林玉珠與同為出身淡水的醫生作家王昶雄結為連理，王昶雄的代表作品即是廣為傳唱的《阮若打開心內的門窗》，兩人年少時約會相送時的巷弄，成為了今日的重建街戀愛巷，林玉珠在70多歲時仍不減對美術的熱情，續拾畫筆，繪下淡水的美好山河。高爾夫天后涂阿玉出身臺中豐原的涂阿玉，以6000元購入二手球具後展開高球生涯，北上到淡水高爾夫球場拜師學習，涂阿玉的職業生涯活躍於1970-90年代，是臺灣第一位贏得LPGA巡迴賽的高球選手，並在日本女子高壇締造71勝、七年賞金后的不朽成績，榮登日本高爾夫名人堂，是2010年代曾雅妮成為世界球后前，臺灣最具代表性的高爾夫選手。涂阿玉的師傅陳金獅是淡水在地人，被尊稱為「臺灣高爾夫球之父」，曾主持臺灣高爾夫俱樂部，這座地處淡水河口小丘陵上的百年高爾夫球場，正是臺灣史上第一座高爾夫球場，這座臺灣高爾夫球運動的啟蒙地，培育了多位臺灣高球名將，從淡水出發，在世界舞台發光發熱。雲門劇場走入雲門劇場，4000多筆感謝芳名錄銘刻於檜木牆上，這是雲門舞集對於來自臺灣與海外民間捐贈者鄭重的謝忱，享譽國際的雲門舞集，在創辦人林懷民的帶領下，以古典文學、民間故事、臺灣歷史為底蘊創作出一齣齣感人肺腑的現代舞蹈，2008年一把無情火燒毀了雲門位於八里的排練場，這場臺灣藝文界的重大損失，在透過新北市政府的協助下，於中央廣播電臺的淡水舊址打造新雲門劇場，田中央建築事務所以淡綠的玻璃帷幕將劇場融入四周環境，戶外園區羅列了朱銘大師人間系列的雕塑，迎接形形色色的眾生。永遠的舞者羅曼菲一座青銅雕像以優雅的姿態在荷花池中旋轉著，她是雲門的舞者－羅曼菲，羅曼菲是臺灣著名的舞蹈家，曾遠赴紐約大學攻讀舞蹈研究所，也是雲門2的首位藝術總監，在林懷民為她量身創作的「輓歌」當中，羅曼菲以連續十分鐘不停歇的旋轉，將哀思的意念傳遞給無數的觀眾，撼動人心的演出背後是羅曼菲無可比擬的深度與堅強。雕塑家林健成，透過裙襬的蝕洞，讓光影隨著時間推移緩緩迴旋，將舞者的精神永遠延續。160年前現代思潮隨著開港通商登陸淡水，為臺灣社會帶來了許多衝擊，傳統男尊女卑的觀念逐漸起了變化，越來越多優秀的女性在不同的領域嶄露頭角、登上世界的舞台，新北市政府攜手旅學堂、新北市社區關懷協會，推動「淡水女路」，培訓二度就業婦女成為在地導覽人員，由淡水女性說出女子在淡水的歷史，在與過去對話的過程中，綻放淡水的精彩。